DK HKIFF 2008 電影大獎 (電影節2008總結)

小圈子選舉又來了。

去年也弄了一個小獎項總結(按此), 最佳電影由丹麥的《After the Wedding》奪得, 最佳男女主角是Mads Mikkelsen及Carice van Houten。

今年因為看的電影較多, 決定亦公佈提名名單, 合資格電影可參看右欄的連結。提名及得獎者同時公佈, 這就是一個人的小圈子選舉的好處及高效率喇......

最佳電影
"The Home Song Stories 意" (澳洲)
"Into the Wild 浪蕩天涯" (美國)
"Sicko 美國清一Sick檔案" (美國)
"Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢" (印度) WINNER!!!
"Once 一奏傾情" (愛爾蘭)

最佳導演
Tony Ayres (The Home Song Stories 意)
John Carney (Once 一奏傾情)
Farah Khan (Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢)
Michael Moore (Sicko 美國清一Sick檔案) WINNER!!!
Sean Penn (Into the Wild 浪蕩天涯)

最佳劇本
Tony Ayres (The Home Song Stories 意) WINNER!!!
John Carney(Once 一奏傾情)
Farah Khan (Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢)
Eran Kolirin (The Band's Visit 警察樂隊來訪時)
Sean Penn (Into the Wild 浪蕩天涯)

最佳男主角
淺野忠信 (Mongol 鐡木真)
Sasson Gabai (The Band's Visit 警察樂隊來訪時)
Glen Hansard (Once 一奏傾情)
Emile Hirsch (Into the Wild 浪蕩天涯)
Shah Rukh Khan (Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢) WINNER!!!

最佳女主角
陳沖/Joan Chen (The Home Song Stories 意) WINNER!!!
Ronit Elkabetz (The Band's Visit 警察樂隊來訪時)
Markéta Irglová (Once 一奏傾情)
Deepika Padukone(Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢)
吉永小百合 (母親 Kabei-Our Mother)

最佳男配角
Hal Holbrook (Into the Wild 浪蕩天涯)
Heath Ledger (I'm not There 七個角色尋找卜戴倫)
駱佳煒/Joel Lok (The Home Song Stories 意)
孫紅雷 (Mongol 鐡木真) WINNER!!!
Shreyas Talpade (Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢)

最佳女配角
Cate Blanchett (I'm not There 七個角色尋找卜戴倫) WINNER!!!
Catherine Keener (Into the Wild 浪蕩天涯)
木村佳乃 (Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋)
Kirron Kher (Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢)
桃井薰 (Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋)

最佳美術部門(美術/服裝/化妝)
The Counterfeiters 偽術大師
The Home Song Stories 意
Mongol 鐡木真
Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢 WINNER!!!
Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋

最佳技術部門(攝影/剪接/音響/視覺效果)
Into the Wild 浪蕩天涯
The Man from London 倫敦來客
Mongol 鐡木真
Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢 WINNER!!!
Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋

最佳音樂部門(配樂/歌曲)
Into the Wild 浪蕩天涯
The Man from London 倫敦來客
Once 一奏傾情 WINNER!!!
Om Shanti Om 如果‧愛在寶萊塢
Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋

最佳海報設計 (按戲名看海報)
Beaufort 再見美麗堡
The Home Song Stories 意
Paranoid Park 迷幻公園 WINNER!!!
The Man from London 倫敦來客
Once 一奏傾情

電影節一個唔覺意揀選錯誤悶片大獎2008
Beaufort 再見美麗堡 (以色列)

《Paranoid Park 迷幻公園》: 沒有意思的火車軌少年殺人事件

電影節的最後一部電影是Gus Van Snat的《Paranoid Park 迷幻公園》。觀看前完全沒有期望, 因為吉老兄的水準可以上落好大好大......

結果...... 原來看似無事無事的少年生活, 其實內裡隱藏著一完火車軌少年殺人事件....

情節看似引人入勝, 但看到最後, 又好像有點"無事生非", 好像沒有什麼意思的劇本, 更像沒有意思的電影.....

可能是我不太懂得欣賞.....

年青演員是透過網上招募的新人, 主角的Gabe Nevins第一次演戲算是很不錯。

音樂好像是使用現成的集結而成, 大部份都幾特別, 可以考慮買OST。

數款海報也喜歡,很有末世紀少年風情......




《Paranoid Park》總評分
導演：21/30
劇本：10/20
演員：12/20
美術：7/10
技術：7/10
音樂：8/10

總分：65

其他朋友的意見:
Ben: 迷幻公園 Paranoid Park

《Once 一奏傾情》: 音符美, 淡淡然略過的偶遇更美...

兩顆寂寞的心, 透過10多首歌曲相互道出心情。

簡單的故事, 身邊左左右右也許每天也發生。會發生的結果, 人人也不同, 也許是一個決擇, 也許是一個決擇的"不", 結果又會很不同。

很喜愛Guy及Girl的意頭及決擇, 令這段偶遇沒有迪士尼ending, 但對二人來說, 這可能是最美好的結果也說不定。新人導演John Carney寫的劇本大橋平凡卻處處細緻動人。

Girl-Markéta Irglová也許是首度拍攝電影, Guy-Glen Hansard卻不是了, 早在1991年Alan Parker的感人樂隊電影《The Commitments》中已曾擔演樂隊其中一成員。劇情發展雖然簡單, 他倆確實演得相當自然脫俗, 自己便很能投入他倆的感情世界。

兩人初次在樂器店合奏合唱"Falling Slowly", 可能Glen及Markéta在奧斯卡台上表演後已打從心底愛上這曲, 看到電影中二人情感澎湃的演繹, 感受更深。片末二人去向已定, 再一次音符的響起, 熱血沸騰, 差點按捺不住......

Falling slowly, eyes that know me
And I can't go back
Moods that take me and erase me
And I'm painted black
You have suffered enough
And warred with yourself
It's time that you won



還有兩幕也看得教我心動。

Girl戴著耳筒穿著毛毛拖鞋, 夜黑中街上走著聽著新填寫的詞, "If You Want Me"有著攝人的魔力......

If you want me satisfy me, if you want me satisfy me
If you want me satisfy me, if you want me satisfy me

另一幕, Guy望著notebook上前女友的映像, 寫下了"Lies"的歌詞......

You're moving too fast for me
And I can't keep up with you
Maybe if you'd slowed down for me
I could see you're only telling
Lies, lies, lies
Breaking us down with your
Lies, lies, lies
When will you learn

返到家中, 一遍又一遍的聽著原聲大碟......

音符太美麗......

淡淡然略過的偶遇更美麗......



《Once》總評分
導演：25/30
劇本：15/20
演員：17/20
美術：8/10
技術：8/10
音樂：10 + 2/10

總分：85

其他朋友的意見:
何天霸: Once：相見時難別亦難
小蓓: 《Once》一奏真可以傾情?
Pinocchio: once‧一奏傾情
BEN: 期望太高的結果係… - 一奏傾情 Once
王進角度: 《一奏傾情》 (Once, 2006) － 歌曲道出心情, 便已相當足夠.
BLOck of George: 看《once》('06)('◇')ゞ☆☆☆☆
4res: 《一奏傾情》：點到即止的愛情，隨悠揚的歌聲繼續…

《I'm not There 七個角色尋找卜戴倫》: He's here, He's there......

很多朋友看完《I'm not There 七個角色尋找卜戴倫》後也談論除了Cate Blanchett, Christian Bale, Heath Ledger, Ben Whishaw, Richard Gere, Marcus Carl Franklin外, 中文片名中的第七個Bob Dylan是導演Todd Haynes, 是Bob Dylan, 還是觀眾的你我他她呢?

個人覺得應是跟英文原題有點相互呼應, I'm not he, I'm not her, I'm not here, I'm not there...... Bob Dylan自己也憑此電影尋找自己吧。

對這位美國音樂之神基本上是零認識, 亦對他的音樂興趣不大...... 朋友看完電影後, 說電影表達的"時代"這個東西, 比"Bob Dylan"這個人物來得深入。究竟Todd Haynes用各式風格來的表達出來的, 是希望以六個段落來尋找卜戴倫? 或是希望透過七個角色尋找卜戴倫的同時表現那逝去的數個十年? 可能兩樣也有吧。

各段風格各有特色, 喜歡與否看個人喜好。Cate Blanchett是扮相神似, 角色卻不算立體.....敗了奧斯卡女配角給Tilda Swinton, 我又覺是理所當然。


個人最喜歡是Heath Ledger的一段(可能有感情分...), 跟妻子的認識、結合、離異...... Heath Ledger及Charlotte Gainsbourg也演得很好。

客串的還有飾演樂手的Julianne Moore及模特兒Michelle Williams。

其實不懂得評價這電影, 很導演個人表現的作品, He's here, He's there...... not far from heaven.



《I'm not There》總評分
導演：23/30
劇本：12/20
演員：14/20
美術：8/10
技術：8/10
音樂：7/10

總分：72

其他朋友的意見:
Gear: I'm Not There(七個角色尋找卜戴倫): 卜戴倫的實驗性傳奇
Kyle: 我看得不太懂　I'm not There《七個角色尋找卜戴倫》
Ben: 第七個是… - 七個角色尋找卜戴倫 I'm not There

《Om Shanti Om 如果愛‧在寶萊塢》: 嘩！見鬼魅影歌聲的發膠明星夢

經過Agnes的一輪推介(看本篇底部的連結↓ ), 我還是錯過了《Om Shanti Om 如果．愛在寶萊塢》電影節的售票。後來看到各朋友的評價, 後悔莫及。但最終還是看得到, 感到幸運非常, 要謝謝Ben。

各界評價及電影細節很多人已寫, 可以細閱底部的友好連結。自己就愛死了這部印度巨星客串雲集、集合Musical + Comedy + Drama + Romance + Suspense + Horror於一身的印度電影史上最賣座電影。

以前也曾看過一、兩部寶萊塢Musical, 歌舞又多又長又精彩, 劇情卻是一般非難忘那種。

猜不到由Farah Khan編導的《Om Shanti Om》劇本原來非常意想不到, 不斷有小twist。三小時的”史詩”, 前半部是愛情是喜劇是連環夢想幻想式歌舞, 中段來個驚人180℃峰迴路轉發生火難悲劇……頒獎禮後眾星狂歡祝賀, 以為已為故事添上一個美麗的完結, 怎知又出現歌聲魅影的復仇新一頁, 高潮一個接一個...... 觀賞時的心情指標, 就由興奮、狂喜、興奮、狂喜、狂喜、感人、緊張、傷感、欣慰、狂喜、興奮、緊張、緊張、感人......end credits時讓人回復興奮的原點。

服裝、美術及攝影等等砌成的映象也是華麗美艷得不得了。連場歌舞場面的不在話下, 兩個時代的現實生活的同樣奪目。那場男女網球混打用的紫及粉紅......愛死了。


一人分飾Om Prakash及Om Kapoor前後兩Om的Shah Rukh Khan, 很多人稱他為「印度劉德華」, 舞姿強勁、表情風趣。前半部”發膠明星夢”時的Om Prakash, 異常地小人物星爺feel又勁搞笑, 的確很難教人聯想起劉德華, 之不過後半部”歌聲魅影”時的Om Kapoor, 自狂自信的超級偶像, 又確實有點90年代初的華Dee影子...... 那幕戲中戲的「Dard-E-Disco」, 濕身踢水... wow, Sexy又爆笑噴飯......越看越覺SRK魅力不可擋。 (Hottie of the Day連結)


新人Deepika Padukone擔當love interest--- Shanti Priya(及Sandy), 雙眼艷麗動楚楚動人, 卻又絶非花瓶一座。跳舞時身影靈巧, 演內心戲時又另一層次, 讚!

還有三位演員值得記住。

Arjun Rampal演冷酷負心郎監製Mukesh, 有人說他似阿部寬, 我又不太覺得, 但壞蛋一角確是演得入肉；忠實好友Pappu由Shreyas Talpade飾演, 雙眼皮的樣子硬是覺得他面熟像某華人男星, 硬是想不起來, 喜愛他經常跟SRK一起撥弄頭髮；Kirron Kher演的媽媽也留下很深印象, 對愛兒的思念教人動容, 扮痴嚇鬼一幕又是一絶。

歌曲全由Vishal Dadlani及Shekhar Ravjiani編寫, 個人最喜歡的三首如下:

01) "Dard-E-Disco"
Om Kapoor飾演又聾又瞎又跛的角色也要有場美女包圍幻想歌舞, SRK全程展現妥胸膛腹肌的狂舞,還是念念不忘他的濕身踼水, 型到爆！ 此刻腦袋裡還是不斷PAIN OF DISCO… PAIN OF DISCO...... (按此看remix版)


02) "Dhoom Taana"
小粉絲幻想代入了超級偶像的戲中戲。江山美人、籠中美人、網球美人、海盜美人, Deepika Padukone果然是一代DREAMY GIRL…

03) "Deeewangi Deewangi"
超長的PARTY狂舞, 31位印度明星客串共歌共舞……真的超長, 我一度以為是電影的ENDING…

其實《Om Shanti Om》難忘的場面還有很多, 頒獎典禮的提名片段、片場怒打TIGER、What an acting….What an acting,、橋上海報前傾情…..等等。

Truly Unmissable !!!




《Om Shanti Om》總評分
導演：26/30
劇本：15/20
演員：17/20
美術：10/10
技術：10/10
音樂：10/10
(EXTRA for 舞蹈編排 + 3!)

總分：91

Bollywood專家Agnes的驚人詳細介紹及觀後感:
Agnes: 寶萊塢曬冷 ─《Om Shanti Om》逐格睇
Agnes: 《Om Shanti Om》群星逐個捉 (上)
Agnes: 《Om Shanti Om》群星逐個捉 (下)
Agnes: 《如果愛‧在寶萊塢》(Om Shanti Om) (觀後感)

其他朋友的意見:
Ben: 正正正正正正！！ - 如果．愛在寶萊塢 Om Shanti Om
小蓓: 《如果．愛在寶萊塢》- 讚呀
王進角度: 《如果．愛在寶萊鳴》 － 歌舞場面強勁, 故事亦算中上, 看來十分吸引.
Shepherd: 《如果愛在寶萊塢》 Om Shanti Om
祖: Om Shanti Om – 如果。愛在寶萊塢 - 愛死了

《The Man from London 倫敦來客》: 半世紀前的黑色片種復歸

電影節選匃牙利電影《The Man from London/A Londoni férfi/倫敦來客》完全是朋友的選擇, 既然有Tilda Swinton演出, 便即管去看看。

看上很像數十年前的殘片, 其實是2007年作品。

故事改編自一部法語偵探小說"L'Homme de Londres", 據說於2005年傳出電影版本宣傳開拍時, fans們之間也引來很大迴。

全片132分鐘只有29組鏡頭(TURE! 很多ONE SHOT, 部份鏡頭調度也頗震撼), 節奏及鏡頭移動的速度的"慢"有著催人入睡的魔力, 中途也好像十數位觀眾離場......其實我想說電影的戲味是越來越重, 匃牙利導演Béla Tarr用其處理one shot的功力, 黑白燈光的巧用, 法國小海灣的獨特地理環境, 日與夜同一情景的全然異樣氣氛......半世紀前在西方電影世界非常流行的Film Noir片種, 重現於21世紀的今天。

最難忘是首一幕的one shot, 在控制高台上觀看船上夾板二人的對話, 船上眾乘客下船上火車, 先前一人下船船, 又回夾板上, 船上另一人把公事包拋向對岸, 對岸另一人接著, 又回夾板, 又見火車, 火車開出..... 第二組one shot, 控制高台上有一工作人員.....對岸傳來爭吵聲, 一人墮海, 一人進了酒吧...第三組one shot, 男主角爬下控制高台, 去到對岸找回工事包...(三鏡頭合共長20多分鐘吧, 很有希治閣"後窗"feel...)


為何這兩組鏡頭這麼重要, 是因為往後27組one shot或多或少也與首兩組有關連, 需要不斷recall重組劇情。來自倫敦的人是死者, 男主角在得到來歷不明的巨額英磅, 偵探查案步步迫近, 又面對來自家庭的壓力......緊張以外還有無奈。

其貌不揚的Miroslav Krobot演工作低下家庭不如意的小凡人演得很不俗, 淡淡然沒有激情, 人生無常也是猜估不到的。

Tilda Swinton演男主角的妻子, 只有兩三場戲......

imdb上的資料說電影original lauguage是匈牙利語, 我的那場卻是法語對白的, 應是配音吧。



《The Man from London》總評分
導演：23/30
劇本：13/20
演員：13/20
美術：8/10
技術：8/10
音樂：9/10

總分：74

《Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋》: 巨星雲集の和風搞野西劇

自己不算日鬼才三池崇史的fans, 沒有看過他以往太多的作品。新作《Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋》在去年多倫多影展廣獲好評, 電影節上映便去看看, 結果喜出望外。

《Sukiyaki Western Django 日式牛仔一品鍋》據說是1966年非常叫座的意大利西部片《Django》(Sergio Corbucci導演)的重拍。故事發生地點在根畑(以日語發音, 跟內華達洲相似)這個小鎮, 日本地方西部風情, 兩大幫派平家及源氏為了爭黃金爭地盤又勢成水火, 神槍手路過又加入戰團, 賣藝舞女背後又有可歌可泣的天地動容故事, 還有一位原來是世外高人的嬸嬸......


演員全是日本人但又全說趣怪英語, 很搞嘢。日本當今影視界的巨星雲集, 主角三位演員也是在日本的響噹噹名字。伊藤英明飾演迅雷不及掩耳身手非凡的神槍手；佐藤浩市演自認為莎士比亞"Henry VI"的殘虐平家首領平清盛；伊勢谷友介演病態酷哥的平家頭家源義經。型爆三人組！

除了三位型男主角外, 一眾其他角色也描述突出, 演員爭奇鬥艷, 位位也能留下深刻印象。桃井薰演旁觀者的琉璃子, 原來卻是傳說中的世外高人, 最後對著殺子仇人的連環開槍, 很感人; 木村佳乃演默默地靜待報殺夫之仇的艷女-靜, 背後的紅白玫瑰浪漫愛情, 很感心; 小栗旬演琉璃子之子/靜之夫Akira, 劇份不多但悲劇性很濃。

香川照之演精神分裂的騎牆派保安官, 相當好笑; 曾經是美少年的安藤政信演源氏派的冷血凶狠之徒与一, 很嚇人; 堺雅人演平家派的忠心跟隨者平重盛, 最後還是做了人肉盾牌; 喜劇勝手石橋貴明演印弟安人弁慶, 最後變了東方不敗......

客串陳容還有Quentin Tarantino及香取慎吾, 首幕的sukiyaki槍戰超爆笑!

電影完結, 結尾歌曲"DJANGO"還是由來北島三郎演唱...... 嘩, 好大面子啊!

總括來說, 三池崇史的映像風格跨張而有型, 相當悅目；美術指導及服裝東洋味濃西洋味重, 無國界的華麗繽紛；槍林彈雨的音響效果一流出眾, 觀影時完全覺得是一種享受。跨張手法及情節引來連場爆笑, 但流滿悲劇性的故事背後還是給人留下很餘音。

這部和風GRINDHOUSE MOVIE很不錯！



《Sukiyaki Western Django》總評分
導演：24/30
劇本：13/20
演員：14/20
美術：10/10
技術：9/10
音樂：9/10

總分：80

其他朋友的意見:
Noah: 日式牛仔一品鍋...
桀佬: 日式牛仔一品鍋----暫忘飢餓兩小時
4res: 《日式牛仔一品鍋》：有型惹笑的日式牛仔麻辣亂坎

他的第十八年電影節之18變與不變

朋友Eddie以18個題目寫下他18年來對電影節的變與不變的觀察及感想, 非常值得一讀。如票價及場地甚至介紹小冊的變遷, 資料詳盡而分折有趣…

數一數, 原來他今年買了32場的票子….甘拜下風！

01 我寫
02 票價
03 場地
04 日期
05 訂票
06 手冊
07 封面
08 資訊
09 戲橋
10 策略
11 外展
12 翻譯
13 李康生
14 楊德昌
15 趕場
16 座位
17 朋友
18 時間表

連結: 我的第十八年電影節之18變與不變

《Mongol 鐡木真》: 大漠逐鹿英雄傳

《Mongol 鐡木真》由德國、哈薩克、俄羅斯及蒙古四個國家合力製作的史詩式巨作。

故事由10歲的鐡木真選妻子當天父親被殺開說起, 多災多難仇家眾多, 家園被洗劫, 妻子誕下的首兩位兒女又不是親生的, 自己又被當作奴隸般買賣, 跟結拜「安答」扎木合又合久必分生死大戰.......電影說到統一蒙古各部族為止。當然, 中學的中國歷史科告訴了我們鐡木真→天可汗→成吉思汗→還有很長很長的故事......

電影中的鐡本真是賢君、忠夫、慈父集於一身, 不過劇本的真實性有多少其實並不打算考究, 只是印象中成吉思汗應該是殘忍一點的。

飾演曾經征服半國世界的一代大汗由日本Indie Film之寶---淺野忠信(剛看過他電影節的另一作品《母親》)飾演, 日本人扮演蒙古一代大汗又似模似樣, 很有信服力。


飾演好「安答」扎木合的是孫紅雷。不得了, 大漠梟雄霸氣迫人搶鏡非常...... 其實打從《我的父親母親》開始已很喜歡孫紅雷, 打後在《周漁的火車》、《七劍》、《鐡三角》中亦給我留下很深印象, 加上《Mongol》, 不得了不得了.....

飾演鐡木真愛妻孛兒貼的Khulan Chuluun(右圖→), 資料不多亦不知國藉。我覺得她跟迪士尼的Pocahontas超級相似, 若迪士尼開拍"Enchanted Pocahontas", 不妨考慮考慮Khulan Chuluun.......

基本上整部電影的對白是蒙古語, 兩位男主角的諗對白水準怎樣無從得知, 只看神態是有足夠信服力的。

故事部份情節發生於西夏國。以往對西夏的印象是極度神秘(其實就是現在的寧夏, 根本沒有什麼), 往往好像只有在金庸小說才會出現。電影把西夏有城市有街道的重現(當然是佈景), 車水馬龍...終於解開我心裡之謎。不過, 奇怪是街上人人說是普通話...... 我不知當時西夏說什麼語言方語, 全片蒙古語來了西夏變了普通話, 感覺有點格格不入。

導演Sergei Bodrov是俄羅斯資深導演。我沒有看過他以住作品, 單以今作論成績, 不算經典史詩卻怕出草原沙漠風情之外, 千軍萬馬的戰爭場面的迫力也幾可令人一度停止呼吸。

電影的畫面真的很美麗很美麗, 把草原上大漠上的天然美態, 遊牧民族的起居飲食等等也拍得弄得很細緻。美術、服裝、化粧及攝影這四個崗位的人兄很厲害。

由Tuomas Kantelinen創作的音樂充滿民族色彩, end credits時又響起一首有點現代化的蒙古歌曲, 查明下原來是蒙古樂隊Altan Urag的作品。

如果喜歡看蒙古草原上強悍遊牧民族的逐鹿射鵰趕馬, 看《Mongol 鐡木真》應會看得很開心。



《Mongol》總評分
導演：23/30
劇本：12/20
演員：16/20
美術：10/10
技術：9/10
音樂：9/10

總分：79

其他朋友的意見:
Ben: 鐵木真 Mongol
Wordy: HKIFF 2008 之 2：鐵木真

《The Band's Visit 警察樂隊來訪時》: 男女男男男女女的沙漠小插曲

以色列原本是派出國際間得到好評的《The Band's Visit 警察樂隊來訪時》出戰奧斯卡2008最佳外語片, 但因對白有一半以上是英語而被定為不合資格, 改派了"朋友看得睡了77次"的《Beaufort 再見美麗堡》(觀後感連結)出賽並入選最後五強。

一連看了兩部以色列電影, 可能是自己有生之年第一及第二部看的以色列電影。

《再見美麗堡》的拍攝表達手法, 對我這位香港土著來說確是有點沉悶, 但電影故事說的以色列猶太士兵在阿拉伯世界中的黎巴嫩某處佔領地駐守並不斷受到看不見的敵軍空中導彈炮轟...... 我想以色列人看又會有另一番感受......

《The Band's Visit》是一部喜劇, 在以色列的最高榮譽大獎Awards of the Israeli Film Academy中贏得最佳電影/導演/劇本/男主角/女主角/男配角等8項大獎, 飾演樂隊領班的男主角Sasson Gabai亦贏得去年的歐洲電影大獎最佳男主角。

一隊埃及阿歷山大警察樂隊, 應邀到以色列的阿拉伯文化中心作表演, 卻誤闖進了沙漠無人之境, 被迫被分為三批人在兩個家庭/一間店舖中留宿一宵...... 大家由陌生害羞, 兩個國家這麼近那麼遠, 溝通卻要用英語...... 但相處下來, 彼此發覺千瘡百孔的何止自己一個...... 人就是人, 不分種族還是會遇上"人"的問題。

踏Roller學求愛一幕超級爆笑, 但最俱餘韻的卻是埃及樂隊領隊、以色列小店的風騷老闆娘Dina及埃及情聖Haled三位男女男的夜半小插曲。人生短暫, 有些事太過被包伏綑著, 換來又是另一些無奈。這三位男女男演員, Sasson Gabai、Ronit Elkabetz、Saleh Bakri便是贏了以色列電影大獎的那三位。

另外一段是散工丈年帶了三位樂隊叔叔回家, 剛巧那天卻是妻子的生日...... 一段已沒有感情的婚姻就借這個"機會"來了一個無言的攤牌....... 又有一個樂隊叔叔有一首無終的樂章......

人, 就是有很多故事, 不分宗教民族膚色......

劇本由導演Eran Kolirin親自編寫。主角雖是對立了數千年的阿拉伯世界埃及人跟猶太世界以色列人, 故事卻沒有戰爭沒有歷史包伏沒有民族及宗教的爭議, 說的是"人"的故事...... 帶點寂寞荒涼的故事。

若對兩個世界的宗教歷史有點認識, 可能還能感受到對白話面沒有觸碰到的那份無奈感慨。

最後出字幕時, 一邊阿拉伯文字, 一邊希伯萊文字...... 宗教不一樣, 相信的神卻是同一位...... 希望彼方剪不斷理還亂的紛爭可以永遠和平解決。


P.S. 對白中提及以色列人昔日很喜歡埃及電影, 很喜歡Omar Sharif... 我想說演齊瓦哥醫生時的Omar Sharif確是超帥..... 今年76歲的他, 還活躍國際影視界, 剛為《10,000 B.C.》作了旁白......





《The Band's Visit》總評分
導演：23/30
劇本：15/20
演員：14/20
美術：7/10
技術：8/10
音樂：9/10

總分：76

其他朋友的意見:
Ben: 警察樂隊來訪時 The Band's Visit
Agnes: 是影片平淡? 還是香港觀眾太遙遠?……談”警察樂隊來訪時”
Mad Dog: The Band's Visit 警察樂隊來訪時

《母親 Kabei-Our Mother》: 有點焦點對不準...

《母親 Kabei-Our Mother》電影節首場放映惹起了HKIFF員工(文化中心員工?)不尊重親臨現場的導演嘉賓, 不尊重觀眾, 不尊重電影的醜態事件(詳細請看下方其他朋友的意見連結)。

我不在現場, 但看其他朋友的轉述, 加上今天自己親身看過電影後, 覺得那確是值得超級憤怒...電影還沒有完結耶, CREDIT是正在捲出來, 但銀幕上的不是NG片段, 故事是仍在說的...唉......

今天看的那場, 可以安靜的看至字幕完全放映完畢, 還隔了數秒靜黑才開大燈。

《母親 Kabei-Our Mother》是日本殿堂級大師山田洋次繼"時代劇三部曲"後的新作。看過《黃昏清兵衛》('02)及《武士の一分》('06), 《隱劍鬼爪》('04)卻有碟未看。《男人之苦》當然沒有完全看過, 看過的有數部自己也很喜歡, 尤其是後藤久美子有份主演的其中一集《我的伯父》(好像是90或91年作品), 91年的《息子》及93年的《學校》也好看的。

最喜歡是77年的《幸福黃手絹(幸福の黄色いハンカチ)》, 重看又重看。剛出獄的高倉健回家遇上鬥氣寃家武田鉄矢及桃井薰, 偶然情況下說出若家園外掛上了黃手絹, 即代表妻子多年來仍在等丈夫的歸來......雖已知結局, 每次看仍然是會跟主角們一起緊張一起感動......

相對以往作品, 《母親》是有點失色了。時代是上世紀40年代二次大戰期間的東京, 父親(TOUBEI)被日本軍政府認定為赤軍思想犯, 被囚禁於獄中。家中留下母親(KABEI)及長女初子(HATSU-BEI)及幼女照美(TERU-BEI), 幸得父親昔日的學生山崎及由廣島北上而來的嬸嬸相助, 艱苦日子亦可以苦中作樂。

電影以"母親"作戲名, 母親一角的主導性若集中一點感人效果應會較突出吧。但故事卻很鬆散, 除了為探父親而奔波外, 也是零星家庭中的小事為多, 母親堅負重任是偉大, 但電影卻不能讓我對她有深刻的感受。

故事亦提及父親死後, 她跟山崎之間的若有若無的關係...... 究竟劇本創作人腦裡想表達些什麼呢? 母親本可有第二春但山崎卻要上戰場而告終? 還是母親對父親的感情怎麼怎麼呢?

二次大戰時的日本, 其實不比她進攻的其他國家地區好多了, 壯丁全要上戰場, 老弱婦孺過的是不温不飽的日子, 兩顆原子彈擲下廣島及長崎前戰火已在全國多處漫延.......不過本片描寫得非常輕巧不到肉。想從日本人角度看二次大戰歷史的, 可以看動畫《螢火蟲之墓》、《硫磺島戰書》及手塚治虫漫畫「アドルフに告ぐ」等等......

資深影后吉永小百合演母親也好......不過不知是劇本、是演員、還是戲名等哪方面因素的無力, 《母親》中的母親, 對我來說只是千千萬萬別人家中的母親似的, 一點親切感也沒有。

其他演員還有浅野忠信及曾演出《武士の一分》的壇麗, 不過未算突出。

電影是不悶的, 只是我聚焦不到罷了。唯一有點愕然是, 臨近結局時母親躺在病床上, 幼女TERU-BEI安慰母親說, 她很快可以跟父親叔叔嬸嬸見面, 母親氣若如絲的耳邊細言, 本來表現很堅強的TERU-BEI痛哭轉述母親的一席話...... 我沒有在電影中對過這樣的對白編寫...... 也是《母親》能給我的唯一餘音。

(註: 鄰旁的女仕哭得像豬頭, 連結的朋友也讚的較多, 所以以上純屬個人意見, 其實很多人也覺得很好看...)



《母べえ　Kabei-My Mother》總評分
導演：21/30
劇本：11/20
演員：13/20
美術：8/10
技術：7/10
音樂：8/10

總分：68

其他朋友的意見:
BLOck of George: 3月18日 HKIFF首場 看《母べえ》('08) (投訴HKIFF職員！)
藤井樹: 《母べえ》( 母親)～簡單便是美
Wordy: HKIFF 2008 之 1：母親
Alex: 演員出色, 導演失色《母親》

《意 The Home Song Stories》: 演員出色的移民哀歌

搜尋imdb的紀錄, 原來澳洲華語/英語片《意 The Home Song Stories》除了於去年金馬獎的獎項中, 陳沖贏得最佳女主角及導演兼編劇Tony Ayres在原著劇本一項勝出外, 亦横掃了去年澳洲的各項大獎項。

數一數, 最高榮譽的Australian Film Institute--14項提名(贏8項... 女主角/導演/劇本/音樂/美術/剪接等等, 但輸了最佳電影)；澳洲IF Awards--9項提名(贏5項... 女主角/男主角-駱佳煒/導演/攝影/美術, 但輸了最佳電影)；Film Critics Circle of Australia Awards--9項提名(贏3項... 女主角/劇本/攝影, 也是輸了最佳電影)。(imdb獎項連結)

《意》說的是澳洲華人作家憶述母親帶著自己及姐姐在60年代由香港移民到澳洲的故事。母親玫瑰原藉上海, 到來香港是當紅歌手, 後帶著兒女嫁給澳洲白人, 又紅杏出牆跟一唐人男子搭上, 還屢次為情自殺...... 看在兒子女兒眼裡, 這個媽媽...或是這個家庭算什麼呢？那白人Uncle Bill及那唐人Uncle Joe, 是Uncle是爸爸是哥哥還是誰呢？

人生經歷風霜起跌, 陳沖飾演玫瑰一角十分出色。旗袍歌女的風情萬種、對著兒女的慈母之心、對著大隻猛男的情挑神韻、愛情失望時的萬念俱灰、對美麗女兒的心中妒火...... 跨張一點說, 可以感受到她身體每個部位也在施展渾身解數。此外, 普通話及英語演戲對陳沖來說應沒有難道, 但大量的廣東話對白? 不知是否她個人的第一次。


出色演員其實不只陳沖一位。飾演小兒子Tom的駱佳煒(Joel Lok/金馬獎男配角及新演員提名), 眼仔大大小英俊, 跟著母親東走西走, 看著母親跟這男那男吵吵鬧, 作為旁觀又從人球生涯中成長, 駱佳煒只用一個眼神一個神情已說出了很多很多純真的百感交雜。其中有三個場景是漫畫式武打場面, 把日間的可怕及不滿在夢境中發洩出來, 相當有趣。

飾演女兒May的Irene Chen發揮雖較少, 但某些場面, 如少女初成長滿懷心事, 跟母親大罵戰亦演得不錯。

樣貌有點社團feel的戚玉武 Yuwu Qi演Uncle Joe, 初看時有點不順眼, 但後來又發覺其實也頗有型, 難怪三母子也很喜歡他。

導演Tony Ayres是出生於澳門的澳藉華人, 在澳洲拍電影也有一定資歷(但我不認識他的前作), 《意》電影劇本就是說他及媽媽的故事。電影拍得很好很傳神, 亦揭示了一些移民、家庭、中國傳統下婦女的哀歌。

從故事尾聲作者獨白中聽得出來, 過了這麼多年, 他對母親還是帶著恨意...um...

不過片末Credits時導演展示的一系列兒時跟姐姐母親的照片, 在恨意的背後, 還是看得出愛與懷念的存在。



《意》總評分
導演：26/30
劇本：17/20
演員：18/20
美術：8/10
技術：8/10
音樂：8/10

總分：85

其他朋友的意見:
Stannum: The Home Song Stories - 忘不了你的錯
何天霸: 意 The Home Song Stories
4res: 《意》：陳沖出彩演技盡顯異地女人悲歌
BLOck of George: HKIFF 第十場 看《the home song stories》('07)
Mad Dog: The Home Song Stories 意
講古佬: 此中有真《意》
Ben: 縱使你如此坎坷，也「忘不了妳的錯」 - 意 The Home Song Stories

《Beaufort 再見美麗堡》: 朋友說他睡了77次

在大會堂看此電影節作品時, 影片放映至1/4便開始有觀眾離場, 直到故事明顯已差不多尾聲仍不斷有人離座而去, 大大話話也應不少於40人......

究竟《Beaufort 再見美麗堡》這部代表以色列的奧斯卡外語片入圍作問題有哪裡呢？

"Beaufort 美麗堡"是一處位於黎巴嫩境內被以色列佔據的高地荒廢城堡, 故事發生於2000年, 是真人真事改編。影片的首十分之九時間便是講述駐守美麗堡的一群士兵們如何過日子...... 只是駐守沒有進攻, 敵方有導彈從天而降便齊齊躲避, 士兵們互談一些個人事...... 其實有名有姓的士兵很多, 只是我一個也弄不清楚誰跟誰是誰......

平淡了接近整部電影後, 高潮來臨, 厡來是要徹退及炸掉美麗堡... 雖然場面也不是什麼緊張剌激, 總算明白導演兼編劇Joseph Cedar"苦心"舖排的用意......

可能以色列人或關心以色列跟阿拉伯國家關係的美國人觀看時別有一番感受吧, 我卻對此片主題的感覺真的不大, 對各士兵背後的情感也投入不了。

同行友人在散場時跟我說: 睡了77次終於等到電影完結了......

但我還是想讚一讚電影的隔空導彈音效, 非常環迴立體聲；還有防空地洞的美術指導(看海報), 及地洞裡的攝影燈光(看海報), 確是做得很不錯。

《Beaufort》總評分
導演：18/30
劇本：8/20
演員：11/20
美術：7/10
技術：8/10
音樂：6/10

總分：58

其他朋友的意見:
"分都費事俾"的BEN: 再見美麗堡 Beaufort
Tommyjonk: 電影節系列I：再見美麗堡(這位朋友讚賞之言較多, 可以讀讀他是怎樣看...)

《The Counterfeiters 偽術大師》: 集中營的偽造天堂

二次大戰永遠是電影的好好題材, 尤其是講述歐洲大陸猶太人受納粹德軍迫害慘烈情況的電影不少也非常好看...... 如《Schindler's List》、《The Pianist》、 《Black Book》、 《Les miserables(1995法國版本)》、 《Life is Beautiful》......而從德軍角度講述盟軍攻打柏林節節敗退的, 如《Downfall 希特拉的最後十二夜》也稱得上出色佳作。

代表奧地利出戰OSCAR 2008並凱旋而歸的《The Counterfeiters 偽術大師》, 主角Salomon Sorowitsch(Karl Markovics飾)是猶太人, 但當時他被捕的原因卻是因為地下式偽做銀紙護照, 起碼那一刻還未跟他的血緣身份扯上關係)...關進了集中營數年, 後期為接近破產邊緣的德軍製造假英磅及美元, 有價值自然受重視, 連同一眾"偽術大師"除得以保著性命, 還有跟其他被關進集中営的猶太人"天堂與地獄"差別的待遇....

電影是改編自Adolf Burger(電影中由August Diehl飾演)在集中營的回憶錄。他的立場跟主角Salomon Sorowitsch不同, 認為替德軍製造假鈔等同為替敵人提供資源援助...太太已在集中營死亡, 這個原則就是比自己生命還大......

導演Stefan Ruzowitzky親自改編原著成劇本, 因主要是講述"天堂"集中營及印鈔房裡的情況, 這跟以往看集中營電影的相對有新鮮感, 要到結尾德軍敗退時, 營房圍牆倒下, 地獄及天堂情況才得以有明顯對比。

節奏不快不慢, 戲本細節也頗豐富, Sorowitsch及Burger的心身衝突及當中數位"偽術大師"小角色也在有立體的描寫, 敵方德軍集中營的阿頭Herzog(Devid Striesow憑此角色獲得去年德國電影大獎最佳男配角), 亦有帶出他背後的小家庭, 為劇情結局發展好好舖了路。

電影開首是1960年Sorowitsch帶著巨額現金到蒙地卡羅, 買了新衣裳換去傳統猶太人裝束......跳回1939-1945年的集中營回憶...... 1960年賭場上運氣太好輸不去手上巨額現金(應是偽鈔吧...)便亂買一通....... 但跟一夜情的女性又說沒有錢時可以再弄些出來.....

那他是在後悔當年幫助德軍, 所以把手上現金亂買讓全輸掉? 那他那句沒有錢可以再弄出來, 又是否是代表和平15年來, 他還是以"偽術大師"身份為生呢? 那開首他又為何要換去猶太人的衣裝呢？

電影是好看, 但一首一尾出現數個問號。



《The Counterfeiters》總評分
導演：23/30
劇本：14/20
演員：14/20
美術：8/10
技術：8/10
音樂：8/10

總分：75

其他朋友的意見:
Ben: 偽術大師 The Counterfeiters

《Sicko 美國清一Sick檔案》: 美國的人權也很有問題...

Michael Moore以往拍的紀錄片, 如《Bowling for Columbine 美國痴GUN檔案》及《Fahrenheit 9/11 華氏9/11》, 也許部份人會覺得電影好看但跟自己沒什關連...

而新作《Sicko 美國清一Sick檔案》雖以美國作背景, 講述洋洋民主自由大國所立定的醫療制度怎樣苦害沒有或已擁有醫療保險的國民, 但醫療保險在香港日益受關注重視, 加上正值近日隔天便看見議員們高官們市民們, 為醫者自付醫療融資計畫各大聲陣述 對自己最有利的 意見的多事之秋, 看此片的感受更深。

題材是正經重要, 一擊即中問題點, 當然諷刺、暗嘲、明罵也是指定動作, 加上他個人主觀的角度, 看Michael Moore作品時實在不需擔心娛樂性。

內容範圍很廣, 部份可能是Michael Moore非常主觀的個人觀點, 也許有部份是他為了娛樂性而跟事實略為修飾, 但基本上大部份值得深思, 要記下來。

01)美國的醫療費用極度昂貴, 工業意外斷了兩根手指, 中指的接駁費用US$60,000, 無名指US$15,000, 沒有購買保險者自行付費, 不夠金錢便自行決定接駁那一根指頭吧...

02)買了保險的也好不了多少, 每個手術要經保險公司批準, 保險公司有權認為你不需要做這個手術, 那個手術在試驗階段不接受申請, 結果為此喪命的人也不計其數...

03)各大醫療機構及保險公司的商商勾結, 怎樣為己益而不顧病人的死活, 利用各種藉口來不給多保障及醫治... 批核要員批出的醫療費用越少職位越高花紅越多, 多位証人作供...明明有病也說你沒病...

04)90年代初期, 希拉里曾在美國國會推鎖全民醫療保障計劃, 即是不論窮貴有沒有買保險, 所有美國人在有需要時也能得到適當的治療, 但遭各大醫療機構及保險公司遊說全民醫療計畫等於實行社會主義醫療, 只會令國家變成共產國家...... 因而得不到支持失敗告吹(她今年的選舉政網中把這一項捲土重來)...

05)醫療組織及保險公司業界向美國總統及國會議員提供的政治献金由US$數萬至接近100萬......布殊成收取献金王...... 希拉里因曾大力推行對醫療組織及保險公司不利的全民醫療方案, 亦成為收取献金之后...

06)加拿大國民原來全民醫療費用全免, 有美國人過境假扮加拿大人求診... 當然是犯法的......

07)英國國民醫療費用全免, 生仔留院費用全免, 葯物費用不論價錢分量一律GBP6.65, 低收入人仕去醫院求診政府會發還所需交通費用, 醫生若能令病人高血壓下降、成功戒煙等等便有花紅...

08)法國人醫療費用全由政府負擔, 還有免費電召醫生上門診療服務、1歐羅日間托兒服務、大病有薪假期、女性懷孕一年假期, 還有很多很多......

09)在911事件中義務作出救援而因此得到慢性疾病的人, 美國政府說因他們不是被政府僱用, 若沒有證明曾為事件付出超過幾多幾多小時便拒絕提供治療援助...

10)沒有醫療保險亦沒有金錢支付醫葯費的美國人, 部份遭到醫院強行棄於街頭...

11)在反恐戰爭中, 美國捕捉了大量中東裔"恐佈份子", 把他們囚禁在美國南部的某個海灣, 他們所得到免費醫療是全美國最好的, Michael Moore帶同一群得不到適當醫治的美國人到來求診... 當然是吃閉門羹...

12)古巴是美國政府的眼中釘, 經常被美國形容為極權統治下人民沒有自由的國家......Michael Moore跟吃閉門羹的一群病人順道入境求醫, 像酒店的醫院裡醫護人員免費給他們治理...

13)在美國賣的氣管道葯物為US$120, 在古巴的售價是美金5仙... 病人有感而發哭著說一家的救濟金每月只有$1,000, 但每用至少買1至2支氣管道葯物...

14)古巴消防員聽說911事件的義務英雄到訪, 力邀他們到消防局, 一一作出致敬... 在家鄉得不到的尊重, 在眼中釘國家得到英雄的款待...

15)Anti-Michael Moore網站的網主, 因妻子患病沒錢醫治, 被迫把網站停止運作...

電影看得人情緒高脹, 字幕完畢後我心裡想了3點身近事出來:

1)希拉里當選總統的話, 美國的醫療制度會大機會有所改善, 報章上說不少就算不支持她的美國人, 也支持她的方案, 覺得她會是最有能力解決美國醫療問題的人；

2)其實香港的現行醫療制度不及很多國家, 但也比美國好10倍... 將來人口老化問題勢必日益嚴重, 政府為未來而需要改變策略自有他的原因；

3)阿邊個邊個... 為香港的醫療融資計畫而多費唇舌前, 不妨看看美國人怎樣清一Sick吧, 可能見解會有見地一點, 尋找到一個眾人皆贏的方案也說不定......

《Sicko》總評分
導演：28/30
主題：19/20
到肉度：20/20
真實感：8/10
技術：9/10
音樂：9/10

總分：92

其他朋友的意見:
電影國度: Sicko
deweyfinntowrite: 影評：Sicko。切膚之痛
4res: 《美國清一Sick檔案》：煽情娛樂揭美國醫療福利的荒謬
Ben: 實在令人O咀 - 美國清一Sick檔案 SiCKO

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DK Leisure: 需要關心的醫療制度

《Into the Wild 浪蕩天涯》: 真人真事真歷險

今年電影節第一部欣賞的作品是Sean Penn執導新作《Into the Wild 浪蕩天涯》。

去年10月曾寫過一篇:「有些事現在不做, 一輩子都不會做了」的文章(連結), 說兩部跟人尋求真理夢想大自然的電影。一部是《練習曲 Island Etude》(觀後感), 另一部便是《Into the Wild》。

兩電影有著相似的主題, 故事骨幹卻是不同, 主角的決擇出發點及境遇結末更是完全迴異。

《練習曲》的明相去探望阿公阿嫲亦順道趁著年青時幹一件自己想做的事, 在過程中認識不少朋友, 把這個世界看得更通透；《Into the Wild》的Chris成長於富裕家庭, 對經常鬧離婚的父母不滿, 對社會(Society)帶著憤嫉, 在萬無目的離家出走的同時認識不少朋友, 學習自力更生之餘, 其實途上的朋友們多番向Chris提及他父母應很擔心, 但Chris的性格及固執令他旅途上就是出現了倦意也"臨危立馬"堅持自己往南走又往北走的人生方向......

Christopher Johnson McCandless 1990年離家出走改名換姓棄車燒錢, 在迷失自我中尋找真我......至1992年8月被發現伏屍荒野.......雖說結局無奈,也情非自願, 但路是他自己選擇走的......

《Into the Wild》電影故事改編自Jon Krakaue所寫的書「阿拉斯卡之死 Into the Wild」, 內容是作者對走訪死者親人及旅途上朋友, 綜合出少年失踪與死亡事件的調查, 亦帶出了曠野對美國人的吸引力、高危險活動對年輕人的誘惑、父子之間的沈重的關係等的思考題目。


Sean Penn改編成電影後對數個人生課題保留了很大的思考空間給觀眾, 利用死者妹妹的隨著時日而飛的心情作旁白, 開首已說Chris找到Magical Bus(伏屍地點)正式walk into the wild開始, 又倒敍大學剛畢業後為何要離家出走的心態, 由萬無目的向無人之境走走游游, 到目的地決定, 分開為五個章節梅花間竹的說故事。

電影其實是有點過長, 實在沒有需要2個半小時, 可以緊湊一點, 但整體仍是流暢而豐富, 攝影、剪接及音響也各有特色及出色的地方。Sean Penn在某幾場表達主角心態轉變的場面用了創新的異常手法別俱效果, Chris最期的一幕在密陽下躺著的預備也有相當的震撼感覺。


電影之寶物還是一群演員們。Emile Hirsch演善良反叛憤世青年, 由運動小子變成瘦骨野人, 外型上的急轉變令人印象深刻, 跟眾多途上朋友的對手戲也演得自然。

其他一眾出色的演員包括, 兩位奧斯卡得主William Hurt及Marcia Gay Harden飾演對克意逃避他的的Chris由怒轉痛的父母；Catherine Keener及Brian H. Dierker演有情有義的四處遊走流浪吉卜賽夫婦；Vince Vaughn演亦主亦師亦友的Wayne (形象大變, 差點認不出多)；Kristen Stewart演少女情懷初開, 跟Chris有段霧水之緣的Tracy；還有得到奧斯卡提名、70多歲的Hal Holbrook, 在最後一章出現, 跟Chris相互交換智慧, 一顆寂寞的心想繼後有人......有點無奈。


配樂幾乎全由Eddie Vedder的歌曲包辦, 原鄉情濃, 跟電影情懷很配合。個人最喜歡是片尾字幕時的"Guaranteed"。

電影其實在去年美國Awards Season中也受多番注目, 在港應也有一定捧場客, 但電影節放映時的字幕是在銀幕以外, 不知是否不會正式上映。

《Into the Wild》總評分
導演：25/30
劇本：14/20
演員：15/20
美術：8/10
技術：9/10
音樂：9/10

總分：80

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其他網友的意見:
鯨魚@Final Home: 「Into The Wild」
BEN: 在理想和現實之間遊蕩 - 浪蕩天涯 Into the Wild

我的電影節選擇

今年只選了9部(已比去年較多), 其中部份應該也會正場上映, 不過也算吧, 年紀大了承受不到"領嘢"電影...... 亦希望不要跟外出工作的行程有碰撞。

記錄時間地點為了方便自己, 有機會遇上亦交流交流吧。但尋仇的不用來呀, 我有很多保鑣! :D


1) 警察樂隊來訪時 The Band's Visit
地點: 香港文化中心 - 大劇院
日期: 24 Mar 2008 - 06:00 PM

2) 再見美麗堡 Beaufort
地點: 香港大會堂 - 劇院
日期: 23 Mar 2008 - 06:00 PM

3) 偽術大師 The Counterfeiters
地點: UA 太古城中心戲院
日期: 21 Mar 2008 - 06:00 PM

4) 意 The Home Song Stories
地點: 香港文化中心 - 大劇院
日期: 23 Mar 2008 - 12:30 PM

5) 七個角色尋找卜戴倫 I'm Not There
地點: 香港文化中心 - 大劇院
日期: 04 Apr 2008 - 12:30 PM

6) 浪蕩天涯 Into the Wild
地點: THE GRAND CINEMA
日期: 19 Mar 2008 - 09:30 PM

7) 倫敦來客 The Man from London
地點: 香港科學館 - 演講廳
日期: 29 Mar 2008 - 03:00 PM

8) 鐵木真 Mongol
地點: 香港大會堂 - 劇院
日期: 26 Mar 2008 - 07:15 PM

9) 美國清一Sick檔案 Sicko
地點: THE GRAND CINEMA
日期: 20 Mar 2008 - 09:30 PM