《Horton Hears a Who 大象阿鈍救細界》: 寓意, 小朋友明白嗎？

《Dr. Seuss's Horton Hears a Who 大象阿鈍救細界》由20世紀霍士發行製作, 兩位導演之一Jimmy Hayward曾是Pixar美術部的大將, 另一位導演是Steve Martino。

畫功還算不俗, 其中森林的花草水風尤是美麗, 但自不會是Pixar水準。

故事改編自Dr. Seuss的著作, 2000年由Jim Carrey的《How the Grinch Stole X'mas》亦是來自同一創作家, 所以人物造型亦是相同風格。

首先要說是片中人物角色造型相當可愛有趣。電影中基本分作兩個世界, Horton處於的森林全是各式動物, 有些的造型怪怪, 也說不出究竟是什麼類別；另一個Horton無意中發現在塵埃中的細界---Whoville, 人物扮相便跟Dr. Seuss其他著作中的極度風格相似。

除了3D立體外, 亦加插了兩種另類動畫風格。

第一段是Horton首次聽到風中怪聲, 怪聲中的想像人物便是紅白藍的平面漫畫, 就像Dr Suess的兒童圖書插畫般；第二段是Horton幻想自己救小紅花上的Whoville上山頂安全地, 突然風格變成日式比卡照的動漫連環圖, 相當過癮。

電影就像一個寓言。森林中有袋鼠太太作當家, "聽不見看不到感覺不到便即是不存在", 極力遊說森林中各動物, Horton口中塵埃中的細界是一派胡言, 還要暴力要毁滅Horton鼻上的小紅花；另一邊, 市長從天外之音Horton口中知道Whoville大難臨頭, 告知長老們卻被不相信, 還阻止市長對外公佈......

諷刺一些控制思想的主義吧。

表面上, 電影以簡單表達方法來說控制別人思想的壞處, 極權獨裁的恐佈..... 但看得深入一點, 為何會出現這情況, 又是主角們沒有好好讓當權者了解問題出處, 無證無據卻又引起社會恐慌..... 可以說, 問題是由誤會而引起。但頑固的當權者, 又怎會輕易相信一些會為社會引起恐慌失控的事。

很現實的故事, 無論是民主國家還是獨裁國家, 當權者還是希望人民只看到聽到感覺到的"事實"(能否成功控制又一回事)... 而人民令政府恐慌, 卻又是可能因為一些誤解。

成人也未必能完全看得通透, 小朋友看得明白看得懂嗎?

我看的是那場英語版, 小朋友們還是看得開懷歡笑, 有部份笑位只有小朋友才懂得笑...... 成年人, 看得懂嗎? 很明顯, 有些事真的小朋友比我更看得通透.... :D

英語原版的配音陣容, Jim Carrey配Horton, Stever Carell配市長, 還有在奧斯卡2008頒獎典禮為誰作Halle Berry誰Judi Dench差點大打出手的Seth Rogen及Johan Hill。也okay的。



《Dr. Suess's Horton Hears a Who》總評分
導演：22/30
劇本：14/20
演員：13/20
美術：9/10
技術：8/10
音樂：8/10

總分：74

其他朋友的意見:
Ben: 好大人呀 - 大象阿鈍救細界 Horton Hears a Who (粵語版)
4res: 《大象阿鈍救細界》：可愛又哲學的世界觀
BLOck of George: 3月15日 看《Dr. Seuss' HORTON HEARS A WHO!》('08)

DK19年之革命特技 PART 2(1995-2001)

DK19年之革命特技 PART 2(1995-2001)

～1995 ～

這一年在北半球, 《Apollo 13 阿波羅13》導演Ron Howard及其視覺效果隊伍, 在沒有利用任何歷史片段的情況下, 重塑了當年"阿波羅13號”火箭升空的景況, 幾可亂真。此舉為往後所有人類出征太空主題的電影築下了一個穩健的發射台。

從此, 人類征服了整個宇宙。


另一邊箱的南半球, 澳洲幫的人類在《Babe 寶貝小豬嘜》裡為豬羊牛馬兔鼠狗雞等等十二生肖, 完美地牠們配上人類英語對白的口形, 給了他們一個以英語的發言機會。

從此, 地球上所有生肖的動物也會說英語。








又返回北半球, 人類發現原來當自己離家後, 家中的玩具其實也會走動和說話, 除了英語外還會說各種當地語言方言。

令人類發現這個事實的一齣小動畫電影《Toy Story 反斗奇兵》, 是由一間名為PIXAR的小公司創作, 由大公司Disney發行。

打後數年, 這兩間公司還屢次把人類從不知的變為非常迫真的數碼影像, 而且每次也受人類的歡迎。



1995年我們還有.... 《Batman Forever 蝙蝠俠不敗之謎》、《Casper 鬼馬小靈精》等。

～1996 ～

喜歡B級CULT片《Mars Attacks! 火星人玩轉地球》的原因, 說實也是Tim Burton的鬼才, 把外星人襲地球的的片種作了一個瘋狂的嘗試。大眼大頭火星人固是奇景, DOUGHNUT飛碟也是心中至愛, 還未說在白宮門外戴著無表情面具的火星人...

電影一反荷里活傳統, 處處有著反大美國主義, 幽了社會現象一默。同年電影如《Indepedence Day》歌頌美國總統單一匹馬勇救整個地球, 《Mars Attacks!》裡的美國總統卻是第一個逃命但亦難逃命運的安排, 救了地球的, 卻是一位患老人痴呆症的白髮婆婆。

此片革命性的地方, 便是在於其反"大美國主義"。此舉令就算出動Jack Nicholson, Glenn Close, Annette Bening, Natalin Portman等十數位巨星領銜主演也好, 電影最終還是票房大敗勁賠本。美國觀眾不能接受自己選出的總統會第一個逃命, 美國以外觀眾更加難以認同連超級強國也抵擋不了火星人的入侵。

從此, 電影製作人明白到, 拍"外星人襲地球"題材電影的話, 不想賠本的話便必需要把美國推至最高無上。



1996年我們還有.... 《Twister 龍捲風暴》、《Indepedence Day 天煞-地球反擊戰》等。

～1997 ～

沒有在電影院看過《Titanic 鐡達尼號》兩次或以上的朋友請舉手。

想說的是其實自己在電影院看《Titanic》足有五次之多, 除了第一次及最後一次外, 每一次也有一些非一般的"喊位"。別人為Jack跟Rose的生死戀而痛泣, 而令我流下男兒淚的包括有"公公擁抱著婆婆躺於床上等死", "Rose拿著斧頭勇救被手扣鎖著的Jack", 還有以下這一幕"Million Dollar Shot" ......



看完第二次後看製作特輯, 知道了以上"Million Dollar Shot"由Jack及朋友拉WIDE見整艘"鐡達尼號"原來全是由CG做出來的, 當第三次看到這一幕時, 突然為世界科技進步而喜極哭泣。

1997年我們還有.... 《The Fifth Element 第五元素》、《Jurassic Park: The Lost World 迷失世界》、《Alien: Resurrection 異形四集》、《Men in Black 黑超特警組》、《Starship Troopers 星河戰隊》等。

～1998 ～

在後TITANIC的一年間, 什麼特技也是看不入眼的。殞石撞地球, 殞石再撞地球, 哥斯拉又襲地球, 貞子又襲地球......全年最令人難忘的視覺主導場面, 是Steven Speilberg在《Saving Private Ryan 雷霆救兵》中把D-day諾曼第登陸的慘烈戰況活生生重現觀眾眼前, 但靠的是出色的攝影、剪接、音響及音響效果剪接, 使用CG率接近零。


1998年我們還有.... 《Deep Impact》、《Armaggedon》、《Lost in Space》、《A Bug's Life 蟲蟲特工隊》、《Gozilla 哥斯拉》、<《RINGU 午夜凶鈴》等。

～1999 ～

相信當年因為對Keanu Reeves有Bios的人, 亦於2003年付錢入電影院看《The Matrix 22世紀殺人網絡》兩套續篇吧。




同年上映, 票房雖然遠勝《The Matrix》, 但《Star Wars Episode I:The Phantom Menace 星戰前傳:魅影危機》讓FANS讓觀眾期望越大失望越大, 以CG特技來主導劇情, 電腦技術多出色也給人留下了壞印象。


1999年我們還有.... 《The Mummy 盜墓迷城》、《Fight Club 搏擊會》、《Sleepy Hollow 無頭谷》等。

～2000 ～

2000年Disney以自己旗下動畫部門曾次製作了全CG 3-D長篇動畫《Dinosaur》, 畫面美艷但劇情空洞, 又一賠大錢傑作；Jim Carrey全身化妝演出綠魔的《Dr. Suess's How the Grinch Stole X'mas》美輪美奐劇情又是空無一物, 只是這個有錢賺。

以出色特技幫助劇情的有《Gladiator 帝國驕雄》。電影裡數千年前紙醉金迷時代的車水馬龍羅馬帝國首都及萬人空巷的鬥獸場, 豐富了現今遊客到遊羅馬古蹟遺址時的想像力。

這一年最突出的視覺效果, 則會選李安導演的《卧虎藏龍》。不只老外看得目瞪口呆, 就是看慣了"降龍十八掌"或"獨孤九劍"等絕世武功的我, 也會為片中的威吔輕功、硬橋硬馬而喝采。

以往的武術電影多是靠剪接來營造出劍光飛影, 這電影卻大部份以WIDE SHOT來讓演員及武術指導袁和平得以極度發揮。除周潤發吊威吔不像輕功只似如來佛祖降世竹林外, 章子怡跟楊紫瓊的每一個武打場面也是拍爛手掌。


2000年我們還有.... 《X-Men 變種特工》等。

～2001 ～

2001年是DK19年中, 能數出最多電腦技術電影的一年。《A.I.》、《Black Hawk Down》、《Final Fantasy: The Spirits Within》、《Jurassic Park III》、《Moulin Rouge!》、《Lara Craft: Tomb Raider》、《The Mummy Returns》、《Planet of the Apes》>、《Minority Report》.......

人們愛把《Shrek 史力加》與《Monsters, Inc. 怪戰公司》相比......前者故事創意勝, 後者怪獸全身毛茸茸又創特技先河。雙雙提名奧斯卡首次設立的最佳長篇動畫片獎, 有贏有輸說實兩者也是贏家。

人們又愛把《Harry Potter and the Sorcerer's Stone 哈利波特與神秘的魔法石》與《Lord of the Rings: Fellowship of the Ring 魔戒首部曲:魔戒現身》相比......哈利波特贏票房, 哈比族人贏口碑。兩片分別為七部曲及三部曲續篇電影建下無敵的根基, 兩者也是贏家。

全年最突出的單一視覺效果, 是一枚偷襲《Pearl Harbor 珍珠港》的炸彈。由戰機射出淩空降至航艦Arizona的一幕, 看得莫明的興奮。只是在一部不好看的電影中出現, 有點可惜。



至於全年最革命性的視覺效果, 由港產片《少林足球》來發威。把國寶級功夫技倆揉合國民不善長的運動, 再加上天馬行空的魔法。大國掘起, 少林功夫至醒至勁!

按此看
DK19年之革命特技 PART 1(1989-1994)

DK19年之革命特技 PART 2(1995-2001)

DK19年之革命特技 PART 3(2002-2007)
(coming soon)

DK19年之革命特技 PART 1(1989-1994)

近日《變形金剛 Transfomers》電影的超革命性視覺及音響效果, 燃燒起自己對CG視覺效果歷史的回顧。要說能引起革命的特技, 30年代《King Kong》、60年代的《2001太空漫遊》、70年代的《星球大戰》是少不了, 但太遠久, 我只能從自己喜歡觀影的1989年說起。

所謂"革命性", 首先必定要前無來者, 其特技創作出前人所不能的。此外, 還要配合劇情而創作的、能引起觀眾的興奮、對後來的電影創作會帶來影響力的......等等因素也是必備。

太普通的特技電影會被略過, 只會選一些值的紀念的電影特技放入回顧裡。有些現在看似是很普通的電影特技, 其實以當年的角度來看, 已是非一般的成就。

19年的回顧不會很短, 決定分三部份來進行, 首先是1989年至1994年。

DK19年之革命特技 PART 1(1989-1994)

～1989 ～

1989年值得紀念的特技不多, 但James Cameron導演的《The Abyss 深淵》的電腦特技對後世影響很大。

大部份劇情也是發生於深海世界, 暴風雨令水底基地跟海面鑽油台的連繫斷裂, 海流把水底基地沖至深淵邊緣, 工作人員為自救, 不得離開基地往更深海處作出一些行動(什麼行動已忘記了), 就在此時卻遇上藏於海底數萬年的外星人, 外星人最後把基地所有生還者拯救了。

外星人的外型像螢光粉紅粉黃蝴蝶的水中飄逸,當他們在初期希望跟基地中的人類作溝通時, 是利用海水變作一大條水道柱, 在水柱的柱首卻又模仿出人類的樣子。

以上特技在2007年不值一晒, 可以說的是91年《未來戰士2》的T-1000至2007年《神奇四俠2》中的銀魔, 乃是源用這項技術做出來的。

Disney動畫在Walt Disney逝世後沉靜了近廿年後, 1989年的《The Little Mermaid 小魚仙》終於又為電影公司添上了生氣。

彩色繽紛的海底世界打破了Disney動畫在70、80年代較單調顏色的運用, 配合Alan Menken及Howard Ashman為動畫所寫的名曲, 令Disney Muscial Animation全面復活(往後數年製作以同一方式了《美女與野獸》、《阿拉丁》、《獅子王》等叫好叫座得獎作)。

89年還有一套名叫《The Advertures of Baron Muchausen》的天方夜譚電影。說的是孟周山伯爵遊歷中所遇上的光怪陸離, 大量電腦特技但又因劇情兒戲, 是歷史上賠錢最多的電影之一。

1989年我們還有.... 《Indiana Jones and the Last Crusade 聖戰奇兵》、《Batman 蝙蝠俠》等。

～1990 ～

1990年值得一提, 卻又不是真的有什麼談論價值的特技電影只有《Total Recall 宇宙威龍》。

想想, 其實也沒有什麼好說。

1990年我們還有.... 《Ghost 人鬼情未了》、《The Hunt for Red October 追擊赤色十月》、《Edward Sciccorshands》等。

～1991 ～

1991年的重要革命有三, 有片看最實際。

《Terminator 2》
最主要在於T-1000出神入化的變身技術。



《Beauty and the Beast》
在Pixar的《Toy Story》還未出現前, 《美女與野獸》那場Ballroom Scene是歷史上首次在長編動畫中引用3-D Animation技術。



"Black or White"MV--Micheal Jackson
MV雖不是電影, 但那幕世界人種萬眾歸一的變臉技術, 以當年的科技來說是極盡出神入化, 由電腦技術帶出了深層意義, 讚！



1991年我們還有....《Hook 鐡鈎船長》等。

～1992 ～

這年的重點也只在一齣電影《Death Becomes Her》身上, Meryl Streep跟Goldie Hawn的大鬥法, 由爭老公爭青春爭長生, 到最後"甩皮甩骨"也不會放過對方....以下為其Classic Scene。

1992年我們還有.... 《Batman Returns 蝙蝠俠再戰風雲》、《Aladdin 阿拉丁》、《Alien 3 異形三集》、《Bram Stocker's Dracula 吸血殭屍驚情四百年》等。

～1993 ～

1993年除了Tim Burton監製了史上最成功的Stop Motion動畫《The Nightmare Before X'mas 怪誕城之夜》 , 基本上全年的所有注意力也是集中於《Jurassic Park 侏羅紀公園》, 其革命性無容致疑, 把地球上已消失的生物活生生重現觀眾眼前。至於影響力有多深遠, 可以說的是沒有《Jurassic Park》, 接著登場的革命特技電影根本不會出現。


1993年我們還有.... 《Cliffhanger》 、《Alive》、《Addams Family Values 愛登士家庭續集》等。

～1994 ～

這一年的突出視覺效果技術由兩套電影平分春色。《Forrest Gump 阿甘正傳》讓阿甘得以與多位歷史名人聚首一堂, 而華盛頓廣場的萬人空巷、失去下半肢的上尉等也是電影史上能夠首次全神靈活地表現出來, 從此拍大場面不用再僱用過萬名臨時演員, 健全演員飾演失去手腳的人士時亦不會露出破綻。


至於《The Mask 變相怪傑》, 則是利用喜劇演員Jim Carrey本身的優勢---萬變橡膠面---再用電腦加以改良。

Jim Carrey以真面目演戲時已是眼睛跟口唇的位置幾可調亂般的靈活, 但終於有極限。只要戴上綠色面具時的面情則更能表達主人的內心世界, 這說明了電腦是替人類完成不可能的任務, 把不真實的變為真實, 把不能變為能。

1994年我們還有.... 《Speed 生死時速》、《True Lies 真實謊言》、《The Flintstones 新聰明笨伯》等。

DK19年之革命特技 PART 1(1989-1994)

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DK19年之革命特技 PART 3(2002-2007)
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